——开启艺术教育的精彩篇章

1. 【知识与技能】

2. 明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

3. 【过程与方法】

4. 通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏，形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。

5. 【情感、态度和价值观】

6. 了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而热爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。

7. 二、教学重难点

8. 【重点】

9. 理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。

10. 【难点】

11. 了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

12. 三、教学准备

13. 教具准备：多媒体课件、有民间美术特征的实物等。

14. 学具准备：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。

15. 四、教学过程

16. 环节一：设置情境，音乐导入

17. 播放民俗音乐《喜洋洋》，提出问题：过年有哪些传统习俗？中国传统春节有哪些民俗活动（东北、西北、南方）？（小组讨论回答）

18. 它们属于美术里面的哪个门类？（小组抢答）——民间美术。引出课题：《美在民间——中国民间美术》。

19. 环节二：欣赏图片，讲授新知

20. 展示图片，哪些作品是民间美术的作品？如何界定民间美术？说说理由。引出民间美术的定义。

21. 学生观看民间美术短片，寻找、总结出民间美术的种类。——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。

22. 各小组展示课前收集的民间美术作品进行欣赏，小组讨论民间美术的特点。

23. 学生回答，教师进行总结：

24. （1）生活实用：实用简洁，因材施艺；

25. （2）审美需求：质朴率真，乡土气息；

26. （3）表达情感：热烈夸张，象征寓意。

27. 展示几组民间美术图片，让学生根据作品中运用的动植物或字体形象，分别猜测作品里所蕴含的象征寓意。

28. （1）福禄寿；

29. （2）喜上眉梢——喜鹊、梅花；

30. （3）连年有余——莲子、鲤鱼；

31. （4）鸳鸯戏水——婚姻幸福美满。

32. 小结：以上所提到的都是民间传统中比较常见的象征寓意，反映出劳动人民对美好生活的憧憬和向往，追求喜庆吉祥。

33. 让学生回忆：过年过节有哪些民俗表演活动或热闹场面？在民俗活动的场所里能够见到哪些民间美术作品？（抢答）

34. 展示图片：过年——舞狮舞龙；元宵节——闹花灯；端午节——赛龙舟。学生讨论民间美术与民俗的关系，教师总结：民俗文化孕育了民间美术，民俗文化为民间美术的发展提供了大量素材和养料，而民间美术也丰富了民俗文化的外在表现形式。

35. 环节三：拓展延伸，情感表达

36. 提出问题，引导学生进行探讨：

37. 目前，很多民间艺术由于民俗活动的消退而逐渐消失，有人认为传统的民间美术已经逐渐脱离了我们现代生活的需要。你如何看待这个问题？是否有必要保留民间艺术？它们有哪些价值？

38. 该如何传承发展民间美术、传统文化？我们可以为此做些什么？

39. 展示图片，学生感受民间美术与现代设计的联系。

40. 环节四：小结作业，动手实践

41. 以回顾式的方式让学生回忆民间美术的定义、种类、特点及其寓意等知识。

42. 布置课外作业：实践——剪窗花。

43. 五、板书设计

44. 略

45. A、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。

46. B、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。

47. C、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。

48. D、创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。

49. 教学重点及难点：

50. 木刻版画的艺术特点与表现语言。

51. （第一课时）黑白木刻版画的制作方法。

52. （第二课时）动物的设计与印制。

53. 建议二课时

54. 教学过程设计与案例

55. 一、课前准备：

56. 教具：欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。

57. 学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。

58. 二、教学程序：

59. 激趣导入

60. 一上课，教师利用投影出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容（出示木刻年画“门神”的实物或数字图片）提问：“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗（学生回答：是印刷出来的。）这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。

61. 感授新知（进行绘画基本技能训练）

62. 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。

63. 斜口刀平口刀圆口刀三角刀

64. 首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。

65. （投影出示上图）

66. 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻：

67. 一对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。

68. 二黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容，同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。

69. 实践阶段：

70. 黑白木刻的设计与制作：

71. ⑴起稿：

72. ①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿

73. ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿，也可以画在复写纸上再拷贝在版上。

74. ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。

75. ⑵刻制：

76. ①由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。

77. ②刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。

78. ③注意安全，用刀时左手勿置于刀前。

79. ⑶上墨：

80. ①把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上（如三合板），再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。

81. ⑷磨印：

82. ①把纸对准版面（为使纸与版固定位置，可使用夹子等）。

83. ②用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。

84. ⑸完成：

85. ①磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。