1. 拍照是一个技术活，很多人面对镜头的时候总是放不开拍不好，今天小编就来告诉大家，其实很多时候，大方一点，拍照动作大一点，反而拍照很容易出片，今天带来的这些拍照姿势动作，大家跟着学起来！

2. 人物居中，举起右手，头稍微偏左转

3. 拍照的时候学下下面小姐姐的这个动作，把自己放在画面的居中位置，然后举起右手，头稍微偏左转一点点，歪着头微笑看镜头，虽说动作大，但是面对镜头表现得很自然，拍照出来很好看！

4. 人物站中间，自然举起双手，面对镜头笑

5. 拍正面照的时候，可以让自己站在画面的中间位置，然后自然举起双手，幅度大一点，然后歪歪头，面对镜头大方微笑，这样也能轻松拍出好看出片的照片哦！

6. 人物居中侧站，左右手举起来，回头微笑Wink一下

7. 拍照的时候，让自己侧站在画面的中间，然后左手举起来往前伸，右手举起来往头顶方向放，配合回头Wink一下，动作有点大，但是又俏皮又好看，拍照很出片。

8. 自然站立歪歪头，左手撩发，微笑看向镜头

9. 站立拍照的时候，可以选择自然站立歪歪头，左手抬起来假装撩头发，配合微笑看向镜头，这样的拍照动作幅度有点大，但是能轻松帮你拍出自然出片的照片，学起来！

10. 人物放左边三分位置，双手抬起来遮阳，面对镜头笑

11. 拍照的时候，大家可以让自己放在画面的左边的三分位置，双手大胆抬起来放在自己的额头前，假装遮挡太阳，然后大方面对镜头笑，这样大幅度的拍照姿势很自然很出片，大家可以学！

12. 侧身身体往后仰，双手斜上举起，左歪头微笑

13. 拍照的时候，让自己侧身身体往后仰，然后双手往斜上方举起来，配合做一个歪着头微笑看着镜头的姿势，这个姿势同样大幅度，但是拍出来就很轻松上镜，出片率超高，大家学起来！

14. 人物放画面中间，双手自然舒展开，闭眼向左歪头笑

15. 拍照的时候，让自己放在画面的中间位置，把自己的双手自然地舒展开来，然后配合闭眼向左歪头，表情微笑假装很放松很开心，这样拍出来的照片特别的自然出片！

16. 侧身面对镜头，双手张开，假装自然走路

17. 拍照不想露脸的话，可以让自己侧身面对镜头，双手自然张开来，然后假装自然走路，留给摄影师去抓拍，这样的大幅度动作，可以抓拍到很轻松的状态，让照片真的很出片好看

18. 人物放左边三分位置，左手张开往前放，身体倾斜大笑看镜头

19. 拍照的时候，将人物放在画面的左边三分之一位置，然后抬起左手往前放出去，身体自然往右边倾斜，大方面对镜头大笑起来，这样的拍照动作很有感染力，很好看，大家给我学起来！

20. 好了，以上就是今天小编给大家带来的拍照动作攻略篇了，如果你平时拍照不知道怎么摆动作，那就让自己学起来今天的这些比较大的拍照动作，这样可以让自己拍照出片起来，男生女生都学起来哦！

21. 你好，首先，自拍照一定不能看上去很自拍，你可以各种假装看东西，也可以选择大场景小人物，所以这时候你需要借助三脚架。三脚架的好处就是能够提高出片质量，减少糊片。而且，有了三脚架就可以放飞自我啦！走起来，跳起来，飞起来从此不在话下，各种姿势都可以轻松get！

22. 其次，使用前置摄像头+蓝牙遥控器是另一个秘密武器，用自拍模式拍摄能够随时关注到自己在照片中的状态，方便调整到最好的位置和角度，配合使用蓝牙遥控器，能够更有效率的抓拍到最佳角度。

23. 自拍小技巧：以城市为背景，让人物占据画面的中心，对焦对在某个物体上，拍出来绝对满满的逼格，在这个看脸的时代没有脸，就只能选择挡脸了。

24. 自拍小技能：给画面做减法，让画面变简洁，画面中只有2-3种色调。简单的色彩，让画面看起来很舒服。通过色调和光影的对比，场景也会更加鲜亮。走动中的人物让人也会产生无限遐想。

25. 自拍小技能：生活中对称的场景很多，不过多以建筑为主，对称会给人平衡，庄重的感觉，这时候人物入镜会让整个画面活起来，但是人物应该遵循对称平衡，不然会让画面显得失衡。通过后期双重曝光的创意合成，让人物出现在多个位置，让画面变的有趣起来。

26. 自拍小技能：通过前景遮挡，让人物有种神秘的感觉，加上自然的走姿，让人很难想象这是一张自拍照。

27. 其实不然，支好支架，设定成连拍模式，很容易就能挑选出心仪的照片。

28. 自拍小技能：如果实在不知道怎么摆动作，下次可以尝试这样跳起来，显腿长，并且能造成悬浮的视觉冲击力。或者蹲下来，不显腿短，不露脸丑。答应我，不要告诉其他人好嘛，毕竟装逼不易。

29. 自拍小技巧：以天空为主背景，将人物放在黄金分割线上（画面三分之一处），拍摄时周边不要有太多的杂物。你会发现背景以浅色为主，而人物主体为深色，画面形成强对比，会让人物更加突出。这时候可以尝试从低角度拍摄，让人物显得更加高大。

30. 自拍小技能：人物在画面的比例越小，交代环境的元素就越多。把三脚架和手机置于远处，人物站在抢眼的地方，这样很容易在视觉上给人一种大气的感觉。

31. 自拍小技能：光影下，人物的轮廓会被光照衬托的更清晰，加上后期色调渲染，让画面有种胶片**的感觉。拍摄的时候可以调整角度，让轮廓更为突显。

32. 自拍小技能：很多时候，黑白照片会比彩色照片更具有故事感。简单的黑色与白色，结合光影的效果，简约而不简单。

33. 虽然我是女生，但基本都是我老公给我拍的照，角度也是我选的，所以我还是比较有发言权的。环球影城的拍照地点非常多，其实不用很精心的选景就能排出一堆让女朋友想不断精修的 照片，九宫格照片不用愁啦。

34. 这里借用几个好的机位，讲讲怎样给女朋友拍出好看的照片，各位男生学起来啦。

35. 这个可是进门必拍的场景，每个女生虽嘴上说没必要拍，但到了都来一场，所以一定要在地球仪字母转过来的时候，给女朋友拍一张全身照，证明来过。建议去地球仪后面拍，人会少很多。

36. 这个场景是很出片的，但是人真是不少，有时候你为了躲人群，经常就拍不到好看的场景，不妨照一些人少的角落拍几张，效果也不错。当然如果你觉得你的拍摄能力不足，也可以给女朋友约一个摄影师，会提供服装拍照

37. 小时左右，这样你很轻松，你女朋友也很满意。上几个我拍的比较好看的场景：

38. 没想到熊猫大侠的场景是我第二次去非常喜欢的，整个场馆非常大，元素也很多、很有趣，随便一个玩偶造型旁边拍照就很好看了，上图：

39. 男生拍照好看，帅气的方法有简洁、干净的背景、巧用道具增强画面感、靠着拍照更有型、多拍侧面更撩人、光线加入提升质感。

40. 简洁、干净的背景。不论是男生还是女生拍照，选择的拍摄背景都不能过于杂乱，尤其是拍摄大场景或全身照时，背景要尽可能地简洁、干净，更能给人一种舒服、清新的自然感。

41. 巧用道具增强画面感。在拍摄时加入一些符合主题的道具，既能帮助模特更好地进入状态，一定程度上还能缓解面对镜头的紧张感，拍照有画面感的同时趣味性也更强。运动少年当然少不了在运动时拍几张，利用篮球摆拍做个运动少年。

42. 靠着拍照更有型。直直地站着拍照，不仅会有点呆，拍照的表现力也不是很强，尝试在场景中选择物体依靠着，拍照真的有型又有点酷。靠着沙发，对身体进行大面积遮挡，此时面部表情是重点戏，建议尽量表现得高冷些，效果更佳。

43. 多拍侧面更撩人。侧面的角度会显得五官更立体、好看，而且也会显得脸更小，男孩子在拍侧颜照时，最好是半身取景，并且服饰最好是身着浅色系的服饰，拍照更有氛围感和清新感。

44. 光线加入提升质感。光线的加入，一方面能弥补模特表现力不足的情况，另一方面成片也更有质感，户外拍摄，可以搭配上逆光或侧逆光，这样即便是模特随意抓拍的动作也能秒出片。

45. 帅气插兜。男生拍照，不知道怎么摆姿势的情况下，可以让自己摆拍一个帅气插兜的姿势，眼神看不看镜头都可以，可以自然走抓拍。

46. 伸手挡脸。男生拍照，也要懂得制造神秘，偶尔面对镜头放不开的时候，让自己抬起手来，来一个伸手挡脸的姿势，这样在面对镜头的时候更加放得开，拍得也就更加帅，配合眼神酷酷的。

47. 导语： 万丈高楼平地起，学习任何一门学问都要先由基本做起。要拍好照片，一定要先掌握基本的摄影知识。

48. 在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。

49. 虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在决定性的瞬间内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。

50. 数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为时滞。

51. 无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是：

52. 、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。

53. 、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。

54. 、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。千万不要耸起双肩。因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。

55. 垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。

56. 、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。

57. 、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。

58. 跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。

59. 将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。

60. 照片是光与影的艺术产品，将光线称为摄影的灵魂一点也不为过。要拍摄好照片，就不能不掌握光线这个关键的元素。

61. 在晴朗的天气里，阳光没有经过任何遮挡直接射到被摄者身上，受光的一面就会产生明亮的影调，不直接受光的一面则会形成明显的阴影，这种光线称为直射光。在直射光下，受光面及不受光面会有非常明显的反差，因此容易产生立体感。

62. 当太阳被薄云遮挡，阳光仍会穿透白云扩散，这时所产生的照明反差将会降低，非常适宜于人像摄影。

63. 在阴天，阳光被云层所遮挡，不能直接射向被摄对象，只能透过中间介质或经反射照射到被摄对象上，光会产生散射作用，这类光线称为散射光。由于散射光所形成的受光面及阴影面不明显，明暗反差也较弱，光影的变化也较柔顺，因此产生的效果比较平淡柔和。

64. 直射光会产生反差较强的光线，致使阴影较浓厚，调子变化较少，所拍出的影像线条及影调较硬。而散射光会产生反差较弱的光线，故阴影较淡，调子变化较丰富，会得出较软的柔和的影像线条及影调。所以摄影者应根据不同的情况选择适合的光线。

65. 拍摄同一个景物，运用不同方向投射来的光线会产生不同的效果。

66. 从照相机背后而来，正面投向被摄对象的光线叫做顺光。顺光照明的特点是：被摄对象绝大部分都直接受光，阴影面积不大，对象的影调比较明朗。这种光线形成的明暗反差较弱，对象的立体感主要不能靠照明光线反映出来，而是由本身的起伏表现出来。因此立体感较弱。

67. 从照相机左后方或右后方投向被摄对象的光线叫做前侧光。受光的对象大部分都会受光，产生的亮面大，所以影调也较明亮，对象不受光而产生阴影的面积也不会太大，但已可以表现出对象的明暗分布和立体形态。这类光线既可保留比较明快的影调，又可以展现被摄对象的立体形态。

68. 来自照相机左侧或右侧的光线叫做侧光。它会使被摄对象的一半受光，而另一半则处于阴影中，有利于表现对象的起伏状态。

69. 由于侧光照明使对象的阴影面积增大，因此画面的影调不亮不暗，明暗参半，不及由顺光和前侧光产生的那样明快，但亦不会太阴沉。立体形态表现会较好。

70. 来自照相机的左前方或右前方的光线叫做侧逆光。它令对象产生小部分受光面和大部分的阴影面，所以影调会较阴沉。这种照明方法在对象上产生的立体感会比顺光的好一些，但仍然偏弱。

71. 逆光是由被摄对象背后射来，正面射向照相机的光线。被摄对象绝大部分处在阴影之中。因光线的对比较弱，所以立体感也较弱，影调比较阴沉。可是，逆光可以用来勾画物体的侧影和轮廓，还可以突现物体的质感和形状，清楚地展示对象的线条。在明朗的天气下使用逆光更会创造出一种强烈的反差。

72. 光线由被摄对象上方而来的谓之顶光。日正当中的太阳光便是一个好例子。顶光常会在被摄对象上造成强大的阴影，若用于人像摄影，则人脸部的鼻下、眼眶、颚下等处会形成浓黑的阴影。

73. 底光的光源位于被摄物的下方。这种光线在日常生活经验中较少见，故有怪异和戏剧性的效果，在一般摄影场合应用较少。

74. 反差指的是被摄对象上最亮与最暗的色调关系。所谓反差强，是指光线在主体身上呈现的最亮部位与最暗部位的差别大，而且由最亮到最暗的转换过程中变化非常剧烈，对比度非常强烈。相对的，反差弱，表示最亮部位与最暗部位的差别不太大，由最亮到最暗的转换过程中变化非常柔顺，令色调很丰富。

75. 构图是在照片有限的空间内处理人、景、物的关系，并将三者安排在画面中最佳的位置以形成画面特定结构的过程。

76. 构图最主要的目的是如何强调及突出主题景物，同时把繁琐的、次要的东西恰当地安排为陪衬。好的构图令照片看起来均匀、稳定、舒服、有规律，而且可以引导视线到主题点。构图不当，会出现杂乱、左右不平衡、头重脚轻及因主题过多反而变成没有视觉焦点等问题。

77. 照片不应太过单调，否则照片会显得呆板。但也不应太复杂，否则会令人觉得混乱。

78. 要选择适合的背景。好的背景不但有助于衬托主题及突出主角，亦会丰富照片的内容，增添画面的色彩。

79. 要了解人、景、物三者在照片中的关系，并适当地安排它们，以有效地表达主题，避免喧宾夺主的情况。

80. 要考虑各个景物色彩上的对比。鲜明的对比有助于突出主题，但若颜色混乱则会产生相反的效果。

81. 要掌握光线的照射角度以及所产生的明暗阴影，它们都会影响照片的色彩和效果。

82. 要多利用照明、透视、重叠和影纹的层次变化，这将有助于在平面的照片内增加立体感。

83. 大多数拍摄对象都是立体的，它们呈现出许多面。有正面、侧面、背面、顶面及底面。同一个对象，拍摄的方位角度不同亦会令画面展现出多种多样的构图效果。所以在拍摄之前应选取不同的方位、角度对物体作观察及比较，从中找出一个最佳、最可表达主题、最生动的视点，以找到最合适的构图。

84. 正面拍摄是一种最常用的摄影角度。正面拍摄可以产生庄严、平稳的构图效果。但平稳的线条、对称的结构也会因缺乏透视感而显得呆板。而且很多时候会因为对象的受光情况相似而不能突显对象应有的立体感。

85. 用斜侧的摄影角度，画面上原来的并行线条变成了斜线，具有纵深感，能将人的视线引向深处，增强立体感。而视线跟随斜线延伸，也会使画面变得生动。随斜侧方位的角度变化，其透视效果也会出现有趣的改变。

86. 仰视拍摄指的是向斜上方的角度进行摄影，多用于拍摄高大的景物。这种拍摄角度既可以拍到高大景物的全景，又可以形成垂直地面的线条向上汇聚的透视感觉。还可以突出对象的高耸特性，增加压逼感。