1. 《诗品》的批评方法：具体批评方法，即对作家作品进行社会批评；抽象批评方法，即概括作家作品的思想艺术特色；形象批评方法，即用生动传神的语言进行批评。

2. 王安石在《上人书》中谈论了文和辞的关系，也就是内容和形式的关系。他重视内容，要求文以实用为主。

3. 明初，李东阳反对台阁体，开启前后七子的复古潮。王世贞《艺苑卮言》推崇表真情，讲究自然神到的诗境创造；谢榛提出“景乃诗之媒，情乃诗之胚”的见解；唐宋派重“本色”，要求直抒胸臆。

4. 晋代陆机的《文赋》是中国文学批评史上第一篇完整而系统的文论作品。陆机的文艺观有：缘情说。陆机提出“诗缘情而绮靡”，要求观察万物要用心体会，“尊四时以叹逝，睹万物而思纷”，情因物感，文以情生，不仅是文学创作的起点，也是过程和归宿。如何解决文学创作中“言不逮意”的问题，陆机认为应“虽离方而遁圆，期空形而尽相”，也就是通过艺术构思对创作素材进行由此及彼、由表及里的改造。艺术想象论。关于艺术想象，提出“精鹜八极，心游万仞”，“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，也就是说，艺术创造的过程是形象思维的过程，形象思维要突破上下和古今的限制。主张创新。主张“谢朝华于己披，启夕秀于未振”，就是说，无论是在意和辞的方面要有新境界、新技巧。怎样才能使意和辞都能充分得到表现，陆机认为要注意四个方面：一是注意熔铸，二是使用警句，三是避免雷同，四是使用精美的词句。

5. 李贽主张尊重人欲，他以“忠义”二字赞水浒英雄。李贽“童心”说：

6. 李渔的曲论见于其《闲情偶记》的“词曲部”和“演习部”。主张：强调戏曲的教化功能。首重结构而非音律，提出“立主脑”即围绕主要人物安排情节，提出“密针线”即编戏要前后一致不留破绽。语言要讲词采，标举结构第一，词采第二，音律第三。

7. 《荀子》共三十二篇，战国荀况作。荀子论“言”，认为语录体的审美特征：第一，文学是“明道”的，“道”也就礼和义语录体的审美特征；第二，“言”分为圣人之言、君子之言，小人之言；第三，不同的“言”对政治的作用是不同的；第四，“明道”要与“征圣”、“宗经”相结合，但“明道”是核心。

8. 以黄宗羲、顾炎武、王夫之为主的思想家是清代进步诗坛开创人。王夫之诗论更具代表性，集中在情境关系的理解和对“兴观群怨”的新认识上。王夫之诗论：表现深意真情，“情景名为二而实不可离”，“景以情合，情以景生”才能创造出情景交融的理想意境。重视文学的社会教育作用，认为“兴观群怨”皆本乎情，四者融合才能产生巨大感染力。

9. 《尚书·尧典》

10. 第三章——魏晋

11. 清初词坛影响最大的浙西学派朱彝尊和汪森推崇姜夔。陈维崧为阳羡词派创始人。常州词派张惠言重“寄托”，即“意内而言外”。

12. 鲁迅认为，魏晋南北朝时期，中国文学开始进入到“自觉时代”，是因这时期文艺批评理论大发展现象而言的。魏晋南北朝时期，文艺批评不仅单篇作品和专著众多，且涉及到文学创作和文学接受的方方面面，其广度和深度都是过去所不曾有过的，其对后世文论和文学创作的影响也是极其深远的。

13. 宋代诗文理论的独特表现：文学中渗透着政治统一的思想；讲究哲理思考，以论入诗，讲究“理趣”；文论重功利，谈艺则源远流长。

14. 陆游晚年创作了四首《论诗诗》，认为“诗家三味”的获得在于作家现实生活的体验，所谓“汝果欲学诗，工夫在诗外”。

15. 金代诗人元好问写有《论诗绝句三十首》，其诗论观点有：贵自得，反模拟；主张自然天成；主张格调高雅和陈子昂推崇的汉魏风骨；主张刚健豪放；主张真诚。

16. 解释：“子曰：‘兴于诗，立于礼，成于乐。’”意思是学诗可以修身，学礼可以立身，音乐有助于品性修养。这说明孔子既重视文章的内容纯正，又不忽视形式对表达内容的作用。

17. “童心”即赤子之心，从未受过理学污染，李贽称之为“天下之至文”之源。

18. 《文赋》

19. 《毛诗序》的主要理论贡献：阐述了诗言志抒情的特征。“在心为志，发言为诗，情动于中而形于言”，把志与情结合起来，是对传统言志说的补充；《礼记·乐记》进一步认为“凡音之起，由人心生也；人心之动，物使之然也”；何休更指出诗歌产生的社会原因，认为“诗三百”出于“男女有所怨恨，相从而歌”。深化了对诗歌社会作用的认识。把诗歌的社会作用概括为“上化下”和“下刺上”，但重点是自上而下的教化作用。论述了诗歌与政治的关系。认为诗歌的志与情是受社会生活制约并反映政治盛衰的。提出“六义说”。把《诗经》的内容分为风、雅、颂三部分，《诗经》的艺术手法是赋、比、兴。

20. 汉人关于赋的论争：司马相如《西京杂记》中论及赋的表现形式和赋家之心。班固和著有《甘泉赋》的杨雄反对赋的讽谏作用的丧失。王充总结了汉赋的经验教训，反对“文丽用寡”，提出“尚用”的文学观，要求内容“实诚在胸臆”，要求形式“形露易观”，提倡“真美”，反对“虚妄之言”。

21. “隔”与“不隔”：不隔指语言自然，情感真实；隔反之。

22. 《典论·论文》

23. 《史记·太史公自序》

24. 李清照的《词论》针对苏轼“以诗为词”说提出“词别是一家”，要求诗与词的创作方法要分开，不允许诗来侵犯词的领域，强化了词的文体意识。

25. 《艺概》：包括诗概、赋概、词曲概、书概和经义概，“概”就是“举此以概乎彼，举少以概乎多”。认为“诗为天人之合”，以真情为本。辩证精神，认为情景关系为“或前情后景，或前景后情，或情景齐到”。只有通过虚构做到“离形得似”，艺术意象才“生生不穷”。

26. 确认诗歌的崇高地位，认为“诗者众妙之华实，六经之菁英”。

27. 解释：“子曰：《关雎》乐而不淫，哀而不伤。”《关雎》是《诗经》

28. 名词解释：“滋味说”：“滋味”是钟嵘《诗品》提出的诗歌特有的审美兴味。滋味是诗人的真情与诗歌形象的完整性相结合而产生的。诗歌的滋味应该是“指事造形，穷情写物，最为详切”，要做到赋比兴并重，言近旨远，形象鲜明。

29. 既提倡冲淡之美，又提倡壮美。

30. 王世桢“神韵说”：韵为风神，神韵自然，神到不可凑泊，追求“兴会神到”的“清远”艺术境界，注重诗歌语言的含蓄和诗歌的排忧解愁功能。

31. 其他

32. 沈德潜“格调说”：注重体格、章法、声调，思想内容决定格调。

33. 解释：“文变染乎世情，兴废写乎时序。”语出《文心雕龙·时序》。《时序》是一篇文学史专论。这句话认为：社会现实决定文学发展，时代特点必然要反映在文学作品中，同时，文学本身有内在发展规律即前后继承关系。

34. 解释：“子谓《韶》尽美又尽善也，谓《武》尽美未尽善也。”《韶》和《武》均是舜时的乐曲。孔子认为《韶》不仅声音动听而且内容妥善，《武》声音动听但内容不妥。这也说明孔子重视中和之美。

35. 第八章 近代

36. 桐城派是清代最大散文流派。方苞首倡“义法”，刘大櫆认为“行文之道神为主气为辅”即神气说，刘的“气”指语言气势，“神”是”“气之精处”，是作者性格的艺术表现。姚鼐的主张：义理、考证、文章三合一。重视创作方法和艺术技巧。把文学分为阳刚和阴柔两类风格。强调刚柔相济。

37. 【说明】中国古代文论选读是汉语言文学专业本科段课程。这份知识点总结是董元奔先生为江苏省自考学员编写的总复习讲义。五十二万字的教材内容浓缩为九千字语录体的审美特征，对于已研读三遍教材的学习者来说，可达到事半功倍的复习效果。本资料去年已经发布，为了适应新的考试要求，董元奔对材料又作了修订，并把上下两部分合一，现予以发布。